比象牙犀角更受人重视的材质是什么

在文玩圈

常听到“竹木牙角”这个词

它们分别代表了竹子、木头、动物的牙和角

那么为什么要把这四种材质

连在一起说呢？

在明中期以后至清代这段时间

我国的雕刻技艺日趋成熟

涌现出了不少名家

比如朱松岭、濮仲谦、吴之璠、施天章等等

由于每一位名家

都有自己的拿手绝活

因此便根据绝活的特点、地域差异等

出现了诸如嘉定派、金陵派这样的雕刻圈

俗话说

林子大了什么鸟都有

于是在这些派别中

自然就有了擅长雕刻各种材质的神人

但因为同在一个雕刻圈

无论竹木牙角的质地有多不相同

但雕刻的题材、布局、手法大多是十分相似的

再加上不少雕刻家身兼数职

能熟练驾驭好几种材质

于是明清时期的竹木牙角雕刻作品

通常在雕刻技法与艺术风格上

都具有着很高的关联性

因而人们便将竹木牙角自然联系到了一起

不过话说回来

为什么要把“竹”放在首位呢？

毕竟明清时期的木雕可以使用

名贵的紫檀、黄花梨、沉香、黄杨木

而牙角雕在当时更没有违禁品这么一说

大可以使用珍贵的象牙、犀角之类的玩意儿

而竹雕却通常用的是南方盛产的竹子

其材料本身的价值真的没法与木、牙、角相比

然而竹子虽然遍地都是

却由于在明清时期的文人心中

被认为是高雅、纯洁、虚心、有节的

精神文化象征

因而不仅成为了文人墨客吟诗绘画的对象

还有许多木、牙、角雕也将竹子做为雕刻题材

所以

将“竹”放在“木、牙、角”的前面

恐怕也是因为人们对竹子有着特殊的情节

同时这些材质普通的竹子

经过雕刻之后

也散发着不同寻常的魅力

并呈现出了百家齐放的势头

其中

最具代表的“嘉定三朱”

即祖孙三代的朱鹤、朱缨、朱稚征

善于将透雕、镂雕、浅刻等技法相结合

在竹子有限的空间上营造出3D效果

而善于因材施艺的濮仲谦

则利用盘根错节的竹根

将其天然形态与精细的雕刻技法巧妙结合

形成了浑厚淳朴的艺术风格

如今

不少竹雕作品也是妙趣横生

充满着韵味

那么，

PS：如果你喜欢竹雕制品，不妨看看该如何保养

1.尽可能让竹雕处于恒温恒湿的状态，具体来说就是远离空调、暖器等地方，尽量保证温度与湿度没有变化。

2.汗沁对竹雕能够起到一些保养的作用，因此多多把玩竹雕可以降低开裂的风险。

3.有些竹雕也可以定期上橄榄油、核桃油等进行防护，具体上油时间，要看竹雕的具体情况而定。一般来说，感觉竹雕发干了，就可以上油保养了。